90 Képzőművészet Főiskolai diploma Degree Programs

Az animációs és vizuális effektusok iskola BFA programja biztosítja a hallgatók számára a mai digitális technológia elsajátításához szükséges készségeket. A hallgatók az elsődleges hangsúlyterületet választják a vizuális effektusok, a 3D modellezés, a 3D animáció, a 2D animáció és a stop motion és a storyboarding között.

A diploma megszerzésével felkészülhet egy rendkívül versenyképes iparágban való sikerre, ahol az írás, a gyártásirányítás, az operatőri munka, a vágás, a hangtervezés és még sok más területet tanulhat meg, valamint további 10 speciális kurzuson vehet részt, amelyek a speciális gyártási készségekre összpontosítanak. A legmodernebb felszereléssel és szakmai tapasztalattal rendelkező mentorok által nyújtott szakértői oktatással elmerülhetsz a filmkészítésben.

Ez az innovatív kurzus az első volt, amely lehetőséget nyújtott a diákok számára a határokon átnyúló munka felfedezésére és fejlesztésére, az egyre bővülő kortárs képzőművészeti szakterületeken belül. Ez ösztönzi a kreativitást, az egyéniséget és a személyes növekedést, és miután megszerezte az alapkészségeket, tárgyalhat saját egyéni tanulmányi programjáról a tutorokkal.

Mert a vizuális ábrázolás BA egyedi, kalandos és változatos! Mint minden művészeti ág, a képzőművészet (jelen esetben a festészet és a természetművészet) kínálja az egyik legsokoldalúbb lehetőséget az önkifejezés ezen ágát választók számára.

Üdvözöljük a digitális képzőművészet izgalmas világában! A technológia és a kreativitás ebben a lenyűgöző korszakában a Digital Arts innovatív és magával ragadó kifejezési formaként jelent meg. A digitális technológia és a hagyományos művészeti tudományok konvergenciája a kreatív lehetőségek határtalan univerzumát hozta létre.

A művészet és a design formálja a kultúrát, a kommunikációt és a problémamegoldást a világunkban. Művészeti szakosként szabadjára engedheted kreativitásodat, és felfedezheted, hogyan hat a művészet a társadalomra, a fenntarthatóságra és a méltányosságra. Fedezd fel, hogyan segít a művészet megérteni önmagadat, a közösségedet és a világot - és hagyj nyomot magad után!

A BA (vizuális művészet) diploma célja a hallgatók kreatív, fantáziadús és kritikus ismereteinek, készségeinek és tudományos kutatási képességeinek fejlesztése, hogy művészekként gyakorolhassák a vizuális-kulturális iparágak területén, és / vagy vegyenek részt posztgraduális tanulmányokban a képzőművészet.

A művészetoktatás és képzőművészet BFA (kettős szak) programja Pathway biztosít a művészettanári munkára tantermekben, múzeumokban és közösségi alapú művészeti programokban. A művészetoktatási kurzusok és a terepmunka során a hallgatók megtanulják, hogyan készítsenek sikeres tanterveket és művészeti óravázlatokat széles közönség számára.

Sajátítsa el a legújabb, élvonalbeli digitális technológiákat, miközben 2D és 3D animációkat, digitális képeket és vizuális effektusokat készít filmekhez, játékokhoz, AR/VR-hez, élő előadásokhoz, installációkhoz és interaktív művészetekhez. Képzési kurzusunk elmeríti a vizuális fx és a digitális művészeti tervezés világában gyakorlati projektek, valós tájékoztatók, professzionális munkafolyamatok és kísérleti gyakorlati műhelyek széles skálájával, amelyek kiszélesítik kilátásait és összpontosítják kreatív tevékenységét. Kimenet.

A Képzőművészeti Bachelor képzőművészeti szakon olyan szakmai végzettség, amely a hallgatókat olyan szakértelemmel látja el a fókuszterületükön, amely jobban felkészíti őket a posztgraduális iskolára és a kreatív iparágak művészeként való elhelyezkedésére. A vizuális művészetek BFA -jának középpontjában a következők állnak: Kerámia és szobrászat; Digitális művészetek; Rajz & Festés; Grafikai tervezés; Fényképezés; valamint a nyomtatás és a papírművészet. (Kérjük, vegye figyelembe: a fókuszterület nem jelenik meg a fokozat címében, és a program minden végzőse BFA -t kap vizuális művészetben.)

A művészetpedagógia és művészettörténet kettős szakos BFA program lehetőséget kínál azoknak a hallgatóknak, akik bővíteni szeretnék programjaik hatókörét mélyebb ismeretekkel, esztétikai/történeti perspektívával, valamint gyakorlati és kreatív művészi és pedagógiai készségekkel, amelyek a jövőben szakmai utakat nyitnak meg – mind a művészetpedagógia, mind a művészettörténet területén.

The Art degrees offered by the School of Art, Design, and Art History prepare students to pursue the professional production and exhibition of their own art or more in-depth study at the graduate school level. The art major allows students to develop a visual vocabulary, foster a deeper understanding of the formal visual relationships present in the art and design process, enhance their aesthetic awareness of art forms, and to promote the competency to independently seek further professional growth. The Art major requires 120 credit hours of undergraduate course work, including 78 credit hours in art, art history, and art-related courses. The art faculty is made up of practicing artists who work closely with the students, and students also work closely with each other as they develop their studio practice. Visiting artists and scholars, workshops, field trips and frequent on-campus exhibitions of professional artwork enhance student engagement with contemporary art. Additionally, students have opportunities to exhibit and present their artwork, assist in running on-campus galleries and studio art labs, and to partake in other hands-on art experiences.

A BFA program megtanítja a hallgatókat a kreatív és technikai készségekre, amelyek a karrier művészeként való boldoguláshoz szükségesek. Haladó oktatást kínálnak a nonfiguratív és figuratív képzőművészetben, beleértve a festést, a szobrászatot és a nyomtatást. Szobrászati részlegünk rendelkezik a maga nemében az egyik legnagyobb és legfejlettebb létesítménnyel Észak-Amerikában, és a legmodernebb nyomdai létesítményeink egyesítik a hagyományos eszközöket az élvonalbeli technológiával.

A mallorcai Adema University School képzőművészeti alapképzésén a hagyomány és az innováció találkozik egy vibráló kulturális környezetben. A diákok klasszikus és modern technikákat fedeznek fel, alkotnak, kiállítanak és kapcsolódnak a helyi művészeti élethez, felkészülve a kreatív és szakmai jövőre.

A kereskedelmi animáció egy gyorsan növekvő és élénk iparág, amely magában foglalja a nagyszerű és elbűvölő kreatív munkalehetőségek széles skáláját. Ez az izgalmas szakos tanfolyam lehetővé teszi, hogy fejleszthesse képzeletbeli és kreatív készségeit, miközben megismerheti és megérti az animációs folyamatokat, technikákat és kritikus elméletet.