Célunk, hogy a MA Arts Management hallgatók haladó szintű ismereteket szerezzenek a művészetmenedzsment tantárgyból.

A MA Jewelry & Metal Arts program szakmai gyakorlatot vezet be a stúdió tanfolyamok, a tervezés és a koncepció terén. A végzős hallgatók a gyártási és öntési készségekre, a lézeres vágási technikákra és az anyagválasztás feltárására összpontosítanak.

A kulturálisan gazdag Washington DC városának szívében található a Corcoran School of the Arts and Design művészettörténeti Master of Arts (MA) programja egyedülálló lehetőségeket kínál a hallgatóknak a művészetek tanulmányozására. A hallgatók megtanulják alkalmazni a vizuális és történelmi elemzéseket műalkotásokra, valamint beépíteni a releváns és aktuális elméleti és módszertani megközelítéseket a kutatásba.

Élje ki kreatív szenvedélyét a MA Creative Arts programmal - ez egy rugalmas, interdiszciplináris kurzus olyan művészek számára, akik szakosodni szeretnének vagy több tudományágat is felfedezni. Fejleszd kreatív identitásodat, működj együtt, és építs sokszínű portfóliót, hogy boldogulni tudj a mai, fejlődő kreatív iparágakban.

A Master of Arts (MA) a divatfilm és a fotográfia területén egy egyéves fotózási program, különös tekintettel a divatra, és a divat iránt érdeklődő, feltörekvő fotósokat célozza meg. A divatfotósok szakmai gyakorlatába ma már egyre inkább beletartozik a film, így az állóképek mellett a mozgóképet is oktatják majd.

A Képzőművészeti MA-t rajz és festészetre helyezve lehet befejezni. Ez a képzési program biztosítja a hallgatók számára azokat a kreatív és technikai készségeket, amelyek szükségesek ahhoz, hogy boldoguljanak a mai művészeti világban. A hallgatók professzionális szintű portfóliókkal és a művészet üzletének megértésével távoznak.

Az MA Arts and Cultural Leadership program vezetői képességekkel ruházza fel a szakembereket és a menedzsereket a dinamikus és gyorsan fejlődő kulturális és kreatív szektorok számára. Kiegészíti a kreativitásukat kiaknázni kívánó egyéneket, és olyan vezetőket nevel, akik képesek alkalmazkodni a bonyolult környezetekhez, hogy vezető szerepet töltsenek be közösségi kezdeményezésekben, közintézményekben, a magán- és kereskedelmi szektorban, valamint non-profit szervezetekben.

A művészettörténet és a kurátor szak MA egyike azon kevés posztgraduális programnak az országban, amely lehetőséget kínál arra, hogy egy csapatban dolgozzon egyetemi és múzeumi szakemberekkel egy kuratóriumi projekt, például egy nyilvános kiállítás kidolgozása érdekében. A kiállítás jelenlegi partnerei közé tartozik a Barber Képzőművészeti Intézet, egyedülálló partnerségben a Royal Collection Trust céggel, valamint a Grand Union, az Arts Council England Portfolio szervezet, amely kortárs művészekkel dolgozik.

Az MA in Illusztráció biztosítja a készségek fejlesztése portfóliók minták gyermekkönyv, szerkesztőség, licencelés, csomag illusztráció, koncepció művészet, könyvborítók, előzetes művészet, reklám vagy intézményi művészeti portfóliók. Mind a reprezentációs, mind a stilisztikai megközelítéseket tanítják a nyomtatott és/vagy a web számára. A hallgatók olyan portfólióval végeznek, amelyet a piacnak megfelelő személyes stílusban és választási médiumban készítettek.

A művészettörténet MA fokozatot úgy tervezték, hogy a hallgatók haladó szinten megértsék a nyugati művészettörténetet. A program az ókori művészet, a középkori művészet, a reneszánsz művészet, a barokk művészet, a 18. és 19. századi művészet, valamint a háború előtti modern művészet specializációit kínálja. A művészettörténeti tanterv hat kredites képzőművészeti stúdióórákkal párosul, amely lehetővé teszi diákjaink számára, hogy megismerkedjenek a képzőművészeti előállítás hagyományos módszereivel, beleértve a festészetet, a grafikát és a szobrászatot. A művészettörténet és a képzőművészeti tanulmányok e házassága olyan perspektívát kínál, amelyen keresztül a művészet és annak történelmi pályája egyedülállóan értékelhető és értékelhető. A hallgatók diplomájukat MA szakdolgozat megírásával fejezik be, egy művészettörténeti oktató támogatásával és tanácsaival. A szakdolgozat a hallgató által választott művészettörténeti szakterületen készül, amely bemutatja a független tudományos kutatást, és kiemeli a művészet és alkotói folyamatának közös megértését.

A MA in Theology, Bible, and the Arts (Teológia, Biblia és művészetek) modulok széles skáláját kínálja, amelyek lehetővé teszik a történelmi és kortárs teológiai eszmék, a Biblia tartalmának, jelentőségének és örökségének, valamint a vallási témákra és témákra adott különféle művészeti válaszoknak a tanulmányozását, amelyek nyomot hagytak a világban. Egy témát a szakdolgozat keretében részletesebben is meg kell vizsgálnia.

A Master of Arts in Management program azoknak a menedzsereknek szól, akik magasabb szinten kívánnak tanulmányokat folytatni egy specializáció hozzáadásával. A hallgatók a munkakörnyezetből és a korábbi tanulásból származó tudásukra építenek, miközben kritikus elméleti perspektívát alakítanak ki, amely tájékoztatja saját fejlődő menedzsment gyakorlatukat.

The Master of Arts (MA) in Interior Design is a one-year program aimed at emerging designers and conceived to provide them with the necessary tools and skills to become professionals in this field. This program prepares students to meet the demands of an expanding high-end residential and commercial property market in capital cities around the world.

The MA in Photography program provides professional practice and intensive study of the photographic medium. The core curriculum covers historical perspective, in addition to advanced theoretical and conceptual development in traditional, experimental, and digital photography capture, post-production, and output with a focus on the development of a signature portfolio in the student’s area of interest (Fine Art Photography, Documentary, or Art for Commerce).

A Kortárs Művészeti Gyakorlat (CAP) a Royal College of Art művészeti karán a művészeti iskola (School of Arts & Humanities) egyik legmodernebb MA programja, amelyet a művészet létrehozásának és befogadásának poszt-mediális, kritikai megközelítése vezérel, ahol az elmélet és a gyakorlat találkozik, hogy a kortárs világra való reagálás új módjait alakítsa ki. A program támogatja a művészeti gyakorlat fejlesztését egy érzékeny, párbeszédes és kritikus kontextusban, hangsúlyt fektetve a szélesebb politikai kérdésekre - a művészeti termelésnek a sürgető társadalmi-politikai kontextushoz való viszonyát, valamint a gyakorlat megkérdőjelezését és újradefiniálását.